Młody rynek sztuki: Stany Zjednoczone

W dobie Internetu i globalizacji nie ma dla współczesnego kolekcjonera sztuki żadnych barier – może on wybrać się na interesującą go aukcję nawet w najdalsze zakątki Ziemi bez konieczności wychodzenia z domu. Czy będzie to dopiero otwierający się filipiński rynek sztuki, czy ten z długimi tradycjami i ustabilizowaną pozycją, warto śledzić zmieniające się trendy w tej dziedzinie. Coraz częściej do głosu dochodzą młodzi, wchodzący do branży artyści. Kolekcjonerzy, widząc potencjał i rynkową wartość danego twórcy, decydują się na zakup „młodego” dzieła i po kilku lub kilkunastu latach spodziewają się wzrostu jego wartości. Wiąże się to jednak z pewnym ryzykiem inwestycyjnym.

Stany Zjednoczone to ogromny rynek, który dynamicznie się rozwija i zmienia. Z tego względu należy bacznie przyglądać się młodym artystom twórcom właśnie z tego regionu świata. Poniżej przedstawieni zostaną najbardziej wpływowi młodzi amerykańscy artyści.

Lucien Smith – najbardziej wpływowy amerykański twórca

Lucien Smith, Hobbes, The Rain Man, and My Friend Barney / Under the Sycamore Tree 2011, źródło: Phillips de Pure

Urodzony w 1989 roku w Los Angeles malarz i rzeźbiarz. Mimo młodego wieku w 2012 roku magazyn „Forbes” uwzględnił go w rankingu 30. najważniejszych artystów poniżej 30. roku życia. Obecnie jego nazwisko jest często i chętnie wymieniane podczas najważniejszych wydarzeń artystycznych w Stanach Zjednoczonych. Cenią go znamienici kolekcjonerzy sztuki, pośród nich znajdują się takie sławy jak: David Zwirner (właściciel David Zwirner Gallery, która wystawia prace współczesnych twórców z całego świata jak np. Yayoi Kusama czy Michaël Borremans) oraz Alberto Mugrabi (kolekcjoner obecny 20 lat na rynku sztuki).

Lucien Smith tworzy w różnych technikach i stylach. Swoją osobą przyciąga też środowisko mediów, które chętnie o jego twórczości wspominają. Jego prace osiągają zawrotne kwoty na aukcjach sztuki. Sprzedaje pocztówki w cenie przekraczającej 4 tys. dolarów oraz duże obrazy, za które inwestorzy są gotowi zapłacić nawet i 400 tys. dolarów. Ten życiowy rekord Smitha padł podczas jego debiutu na aukcji, gdzie w listopadzie 2013 roku sprzedano płótno pt. Hobbes, The Rain Man, and My Friend Barney / Under the Sycamore Tree z 2011 roku. Od razu zwróciło to uwagę światowego rynku sztuki i już trzy dni po tym wielkim sukcesie dom aukcyjny Sotheby’s sprzedał kolejne płótno za 100 tys. dolarów (czterokrotność szacowanej sumy). Od tego momentu największe domy aukcyjne bacznie obserwują rozwój młodego artysty. W 2014 roku okazja do zakupu dzieł Smitha nadarzyła się aż 23 razy.

Jacob Kassay – pewna jakość zysku

Jacob Kassay, Bez tytułu 2009, źródło: Phillips

Urodzony w 1984 roku w Lewiston w stanie Nowy Jork, od 2011 roku określany „najgorętszym artystą na rynku” – jedna z debiutanckich aukcji jego dzieł zakończyła się świetnym wynikiem – kwotą rzędu 240 tys. dolarów (trzy razy wyższą niż przewidywana) za obraz Bez tytułu z 2009 roku (akryl i srebro na płótnie). Do momentu wejścia na scenę artystyczną Luciena Smitha to właśnie Jacob Kassay był niekwestionowanym liderem młodego amerykańskiego rynku sztuki. Niezależnie od tego czy chwilowo plasuje się na drugiej pozycji, ceny jego prac utrzymują się na stabilnym poziomie. W listopadzie 2013 roku padł kolejny życiowy rekord Kassaya podczas aukcji Phillipsa – 260 tys. dolarów (z wszystkimi opłatami 317 tys. dolarów). Jak się okazuje zapotrzebowanie na jego sztukę jest duże. Na 51 wystawionych prac sprzedano 47 – to doskonały wynik w tak młodym wieku. Kolekcjonerów i znawców przyciąga oryginalny styl artysty. W jego twórczości przeważają industrialne, monochromatyczne motywy będące swoistym podsumowaniem zmechanizowanej, przemysłowej rzeczywistości.

Parker Ito – wystawiany w najbardziej prestiżowych galeriach świata

Parker Ito, The Agony and the Ecstasy, źródło: Phillips

Urodzony 1986 roku artysta z Zachodniego Wybrzeża, obecnie mieszka i tworzy w Nowym Jorku i Los Angeles. Domeną Ito są rzeźby, wideo oraz instalacje. Jego prace wystawiały największe galerie nie tylko na terenie Stanów Zjednoczonych, ale również Kanady, Japonii czy Europy. Pierwszy sukces aukcyjny odniósł w lutym 2014 roku, kiedy to londyński dom aukcyjny Sotheby’s wystawił na sprzedaż jeden z jego obrazów zatytułowany The Agony and the Ecstasy. Sprzedano go za niemałą kwotę 74 tys. dolarów. W maju 2014 roku paryska Nowa Galeria zorganizowała solową wystawę prac Ito, choć lista ważniejszych wystaw w prestiżowych galeriach na świecie jest długa.

Louis Eisner – syn marnotrawny i genialny malarz

Louis Eisner, Marshall Head (Void), źródło: Christie’s

Urodzony 1988 roku, syn słynnej amerykańskiej fotografki Lisy Eisner, który obecnie przewyższył ją sławą. Po studiach w Kalifornii przeprowadził się do Nowego Jorku w 2006, gdzie z sukcesem złożył aplikację o staż u Sotheby’s. Tak zapoznał się z historią sztuki, poznał techniki i rozpoczął własną pracę twórczą. Nie wybrał jednak tej samej ścieżki, co Lisa Eisner, dlatego często określa się go „synem marnotrawnym”. W 2008 roku dołączył do grupy młodych artystów Still House, dzięki temu doświadczeniu szybko zyskał rozgłos i uznanie społeczności. W maju 2014 roku dom aukcyjny Christie’s sprzedał jego pierwszy obraz pt. Marshall Head (Void) za 110 tys. dolarów, natomiast drugie dzieło – szkic Knucklehead 98098-9 XXXXXXX – Sotheby’s sprzedał za 42 tys. dolarów. Jego tętniące kolorem prace cieszą się ogromną popularnością wśród kolekcjonerów sztuki współczesnej.

 
Sam Falls – młody konceptualista

Sam Falls, Untitled (Building Blocks, Topanga, CA, Light Blue 1), źródło: Phillips

Urodzony w 1984 roku w San Diego, figuruje w rankingu najbardziej wpływowych młodych amerykańskich artystów według magazynu „Forbes”. Falls wspierany jest przez znaczące galerie Stanach Zjednoczonych – w Los Angeles i w Nowym Jorku, a także w Europie – w Anglii i Szwajcarii. Zadebiutował na rynku sztuki w 2013 roku w amerykańskim domu aukcyjnym Phillips. Płótno Untitled (Building Blocks, Topanga, CA, Light Blue 1) osiągnęło cenę 17 tys. dolarów podczas aukcji prezentujące nowe talenty. Trzy miesiące później sprzedano w londyńskim Phillipsie mniejszą pracę Fallsa za 4 tys. dolarów.
Sam Falls zajmuje się fotografią, malarstwem oraz pisarstwem. Przejawia zainteresowanie w dziedzinie sztuki konceptualnej. W swojej twórczości zwrócił się w kierunku zjawisk występujących w przyrodzie jak słońce, deszcz i wiatr. Duży nacisk kładzie również na kolorystykę oraz emocjonalny wydźwięk prac.

Karolina Przybylińska

Portal Rynek i Sztuka