„Pamiętaj, że wiosny nie mogą odwołać” – te słowa nie tylko doskonale oddają ducha wystawy Davida Hockneya w Fondation Louis Vuitton, ale też stają się symbolicznym przesłaniem samego artysty. Już od 9 kwietnia można oglądać wystawę jednego z najważniejszych malarzy naszych czasów.

Kim jest David Hockney?

David Hockney to brytyjski artysta, który od ponad siedmiu dekad redefiniuje pojęcie malarstwa. Urodzony w 1937 roku w Bradford, rozpoczął swoją drogę artystyczną jeszcze jako student w Royal College of Art w Londynie, gdzie dał się poznać jako twórca o niezwykłej wrażliwości i kolorystycznej odwadze. Jego słynne baseny z Kalifornii, hipnotyzujące portrety przyjaciół, monumentalne pejzaże i – ostatnio – prace cyfrowe, czynią z niego nie tylko świadka przemian artystycznych XX i XXI wieku, ale i ich aktywnego uczestnika.

David Hockney, Christopher Isherwood and Don Bachardy, 1968, © David Hockney Photo Credit: Fabrice Gibert | materiały prasowe

Wystawa, jakiej jeszcze nie było

Od 9 kwietnia do 31 sierpnia 2025 roku Fondation Louis Vuitton staje się przestrzenią totalną – miejscem, gdzie spotykają się przeszłość i teraźniejszość Hockneya. Ponad 400 prac – od rysunków tuszem z lat 50., przez olejne pejzaże, po obrazy stworzone na iPadzie. Artysta sam brał udział w każdym etapie przygotowań – od koncepcji po aranżację przestrzeni, w dialogu z Jean-Pierrem Gonçalvesem de Lima oraz asystentem Jonathanem Wilkinsonem. „To największa wystawa, jaką kiedykolwiek miałem – 11 sal w Fondation Louis Vuitton. Myślę, że będzie bardzo dobra” – mówi sam Hockney.

David Hockney, Portrait of an Artist (Pool with Two Figures), 1972, © David Hockney, Photo Credit: Art Gallery of New South Wales / Jenni Carter | materiały prasowe

Podróż przez siedem dekad twórczości

Wystawa otwiera się wyborem prac z okresu od lat 50. do lat 70. XX wieku.  Możemy zobaczyć tam m.in. Portrait of My Father (1955), ale też kompozycje takie jak A Bigger Splash (1967) czy Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) (1972). To właśnie w tych obrazach Hockney definiował nowy język malarski – pełen światła, ruchu i świeżości. W kolejnych salach pojawiają się portrety z lat 60. i 70., jak Mr and Mrs Clark and Percy czy wizerunki Christophera Isherwooda i Dona Bachardy’ego.

Od lat 80. natura zaczęła coraz wyraźniej zaznaczać swoją obecność w twórczości Hockneya. Apogeum tego zwrotu stanowią obrazy z Yorkshire – m.in. A Bigger Grand Canyon (1998) czy Bigger Trees near Warter (2007). W tych pracach artysta nie tylko śledzi zmiany pór roku, ale także na nowo odkrywa malarską moc pejzażu. Wystawa pokazuje również powrót do Europy i fascynację krajobrazem Normandii. Seria 220 rysunków z 2020 roku, zrealizowana w całości na iPadzie, ukazuje światło, przestrzeń i ruch w sposób świeży i poetycki.

David Hockney, After Munch: Less is Known than People Think, 2023, © David Hockney, Photo Credit: Jonathan Wilkinson | materiały prasowe

W Galerii 4 znajdują się portrety przyjaciół, krewnych i autoportrety – wykonane zarówno tradycyjnie, jak i cyfrowo. Szczególne miejsce zajmuje seria „portretów kwiatów”, w których natura i intymność spotykają się w jednym kadrze. Te prace, choć stworzone na tablecie, prezentowane są w klasycznych ramach, zyskując wyjątkową, niemal nostalgiczną atmosferę.

Na najwyższym piętrze wystawy Hockney oddaje hołd dawnym mistrzom – od Fra Angelico po Van Gogha i Picassa – pokazując, jak głęboko przeszłość przenika jego współczesną sztukę. Tu też znajdujemy przestrzeń multimedialną, gdzie artysta, zafascynowany operą i teatrem, prezentuje scenograficzne projekty w formie instalacji – łącząc muzykę, obraz i światło w jedną, poruszającą całość. W ostatniej sali oglądamy najnowsze prace, stworzone już po przeprowadzce do Londynu – pełne duchowości i odniesień do Muncha czy Blake’a, w tym najnowszy autoportret. To ciche, ale mocne zakończenie tej niezwykłej podróży przez świat Hockneya.

Installation views _David Hockney 25_, galerie 10, © David Hockney © Fondation Louis Vuitton _ Marc Domage | materiały prasowe

Hockney dzisiaj: artysta, który nie przestaje widzieć

David Hockney to artysta, który nie tylko przeszedł przez siedem dekad twórczości, ale także za każdym razem potrafił odnowić swoją wizję. Czy malował basen, twarz przyjaciela, wiosenny krzew głogu, czy niebo nad Normandią – zawsze robił to z uważnością i świeżością spojrzenia. Wystawa w Fondation Louis Vuitton jest nie tylko największą w jego karierze – to także zaproszenie do świata, w którym malarstwo jest aktem miłości, a sztuka – celebracją życia. Bo przecież, jak mówi sam artysta:

„Pamiętaj, że wiosny nie mogą odwołać”.

K.O

fot.góra: David Hockney, Bigger Trees near Warter or/ou Peinture sur le Motif pour le Nouvel Age Post-Photographique, 2007, oil on 50 canvases (36 x 48″ each) 457.2 x 1219.2 cm (180 x 480 Inches) © David Hockney | Photo Credit: Prudence Cuming Associates Tate, U.K.