Nadchodzące Wydarzenia › Wystawy
Wydarzenia List Navigation
Poprzednie WydarzeniaSierpień 2019
Vive l’Empereur! Grafiki napoleońskie z kolekcji dra Andrzeja Nieuważnego
Wystawa jest prezentacją kolekcji rycin przedstawiających losy Napoleona Bonapartego oraz żołnierzy walczących w jego wojnach, zgromadzonej przez dra Andrzeja Nieuważnego – badacza epoki napoleońskiej i kolekcjonera zmarłego w 2015 roku. Autorami prezentowanych prac są współcześni Napoleonowi artyści: Charles Horace Vernet, Charles Vernier, Nicolas-Toussaint Charlet czy Johann Adam Klein. Tematem ich twórczości był oczywiście sam cesarz, a i sceny batalistyczne z bitew i wojen, których był dowódcą. Prezentowane ryciny przedstawiają także sceny obozowe, portrety dowódców wojsk napoleońskich oraz ich karykatury. Ważną…
Dowiedz się więcej »Wrzesień 2019
po/wy/miary. Dorota Nieznalska – Jörg Herold – Katarina Pirak Sikku
Troje artystów – Dorota Nieznalska, Jörg Herold, Katarina Pirak Sikku – podąża śladem pseudonaukowych antropologicznych badań wykorzystywanych do celów skierowanych przeciwko człowiekowi i poprzez sztukę zadaje pytania, jak wytłumaczyć resentymenty przeciwko obcym, ich trwałość i aktualność. Wystawa zorganizowana w 80. rocznicę wybuchu II wojny światowej. Punktem wyjścia wystawy jest wieloczłonowa instalacja Doroty Nieznalskiej, która powstała jako efekt badań artystki w archiwum Instytutu Niemieckich Prac na Wschodzie (Institut für Deutsche Ostarbeit, IDO), założonego przez Generalnego Gubernatora Hansa Franka w Krakowie w…
Dowiedz się więcej »Wkraczając w nowy wymiar. Twórczość Sophie Taueber-Arp
To zupełnie nowy wymiar sztuk plastycznych! Twórczość Sophie Tayeber-Arp modelowo wręcz odzwierciedla abstrakcyjno-geometryczne koncepcje, jakie rozwinęły się w pierwszej połowie XX wieku w Polsce oraz w innych krajach. Wystawa w Centrum Kultury Zamek zaprezentuje dorobek artystki z lat 20-, 30- i 40-tych, aż do jej tragicznej śmierci w styczniu 1943 roku. Wtedy to właśnie wypracowała ona swój unikalny i charakterystyczny styl oraz stała się świadoma siebie jako twórczyni nieograniczonej żadnymi konwencjami. Sophie Taeuber-Arp może mierzyć się z takimi twórcami jak…
Dowiedz się więcej »Nazywam się Czerwień
W Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie odbędzie się wystawa poświęcona temu, co wszechobecne - barwie. Barwie nie byle jakiej, bo czerwieni. Pozycja czerwieni na artystycznej palecie barw pozostaje wyjątkowa i bez wątpienia odmienna od pozycji pozostałych kolorów. Celem wystawy jest ukazanie widzom jej niezwykłej siły oddziaływania. Służyć będą temu dzieła polskiej sztuki powstałe na przestrzeni ostatnich stu lat, których charakterystyczną cechą jest motyw czerwieni. Oparte na podobnym zamyśle wystawy organizowane były do tej pory za granicą; sopocka wystawa będzie pierwszym…
Dowiedz się więcej »Październik 2019
Skarb Średzki w Muzeum Narodowym we Wrocławiu
Jeden z najcenniejszych skarbów odnalezionych w Europie w XX w. przez ostatnie trzy miesiące roku można będzie oglądać w Muzeum Narodowym we Wrocławiu. Zwiedzający zobaczą bezcenne zabytki średniowiecznego złotnictwa z koroną królewską na czele oraz srebrne i złote monety odnalezione w Środzie Śląskiej w 1988 r. Tegoroczna wrocławska prezentacja Skarbu Średzkiego poświęcona będzie zagadnieniom średniowiecznej techniki złotniczej oraz tematyce konserwacji i rekonstrukcji zabytków skarbu, poczynając od rekonstrukcji wykonanej w 1996 r. w Krakowie, aż po ostatnie prace przeprowadzone w Muzeum…
Dowiedz się więcej »Travellers w Gdańskiej Galerii Miejskiej
"Przyjmując, że nasza egzystencja zdominowana jest przez poszukiwanie szczęścia, niewiele obszarów ludzkiej działalności odsłania dynamikę owych poszukiwań – z całą ich żarliwością i paradoksami – lepiej od naszych podróży. Wyrażają one, aczkolwiek niebezpośrednio, nasze wyobrażenie o tym, co jeszcze składa się na sens życia oprócz przymusu pracy i walki o przetrwanie." Alain de Botton, Sztuka podróżowania, przekł. H. Pustuła, Warszawa 2010, s. 14 Gdańska Galeria Miejska zabiera nas w poetycką, senną podróż w miejsce pomiędzy jawą a snem, niematerialnością a…
Dowiedz się więcej »ZOOM na lata 70.
Wystawa „ZOOM na lata 70.” to prezentacja subiektywnego wyboru prac artystów tworzących w nurtach sztuki konceptualnej. Nie bez powodu prezentowana jest właśnie w Gdańskiej Galerii Fotografii, spadkobierczyni progresywnej, utworzonej w 1977 roku galerii gn. Wystawa jest autorską realizacją pomysłu Andrzeja Paruzela, artysty wizualnego, filmowca, poety, animatora sztuki i czynnego uczestnika sceny artystycznej nowych mediów lat 70. i 80. XX w. Zoom na lata 70. to przypomnienie milowych prac kręgu artystów polskich związanych z Warsztatem Formy Filmowej i ich artystycznych odpowiedników…
Dowiedz się więcej »Wielość porządków. Od Cybisa do Strzemińskego. Prace z kolekcji Grażyny i Jacka Łozowskich
To już drugi raz, kiedy sopocka PGS prezentuje fragment wybitnej w skali kraju kolekcji Grażyny i Jacka Łozowskich. Rok temu zaprezentowano dzieła z okresu Młodej Polski i i dwudziestolecia międzywojennego. Tym razem przyszedł czas na kolekcję, w zakresie której zbiór Łozowskich jest jeszcze bogatszy: prace powojenne i najnowsze. Jerzy Tchórzewski - Czychając na gwiazdę, 1976. Reprodukcję fotograficzną wykonał Tomasz Gąsior. „Tak się składa, że wystawę w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie można potraktować jako wystawę rocznicową. Dokładnie przed pięćdziesięciu laty…
Dowiedz się więcej »30 Lat Konkursu Gepperta w BWA Wrocław
W tym roku obchodzimy 30 lat Konkursu Gepperta – jednego z najważniejszych wydarzeń dla wyróżniających się młodych polskich malarzy. Konkurs Gepperta jest przedsięwzięciem o zasięgu ogólnopolskim, poświęconym młodemu malarstwu. Powstał w kręgu wrocławskiej Akademii i stopniowo rozszerzał swój zasięg obejmując całą krajową scenę artystyczną. Jego głównym celem jest przedstawienie możliwie pełnej panoramy zjawisk aktualnie zachodzących w różnych ośrodkach w kraju oraz promocja debiutujących twórców. Konkurs odbywający się nieprzerwanie od 1989, czyli od trzydziestu lat, roku jest obecnie jednym z najważniejszych…
Dowiedz się więcej »Ian Malone – Nasze nieujarzmione „Ja”
Nasze nieujarzmione „ja” to premierowa, indywidualna wystawa irlandzkiego Artysty Iana Malone’a w Polsce. Ekspozycja prezentuje cykl obrazów, powstałych po 2015 roku, w których rozwijana jest krytyczna opowieść o problemach XXI wieku. Postrzeganie zoologiczne ludzi otwiera furtkę do obserwacji ich zachowań w królestwie zwierząt oraz poddaniu krytycznej analizie cech, które są bestialskie i barbarzyńskie w odniesieniu do siebie samych. Malarstwo Iana Malone’a naznaczone symbolizmem, konstrukcją planu, w której poszczególne sceny rodzajowe są charakterystyczne dla obnażenia słabości ludzkiego gatunku jest czymś więcej niż płótnem…
Dowiedz się więcej »