
Bill Viola to jeden z pionierów sztuki wideo, artysta, który nadał elektronicznemu obrazowi głębię duchową, malarską i egzystencjalną. W swojej twórczości sięgał po najnowsze technologie, ale używał ich, by mówić o rzeczach odwiecznych – o życiu, przemijaniu, śmierci, emocjach i transcendencji.
Wystawa prezentuje wybór prac, które najlepiej ukazują charakterystyczny styl Violi: monumentalne wideo-instalacje, powolne narracje oparte na kontemplacji czasu, światła, ciała i gestu. To dzieła wyrastające z medytacji nad malarstwem dawnych mistrzów – takich jak Giotto, Vermeer czy Goya – a zarazem przekraczające granice medium, w którym zostały stworzone.
Viola traktuje ekran jak płótno, a ruchomy obraz jak wehikuł emocji. Każde jego dzieło to „obraz bez opowieści” – nie narzuca interpretacji, lecz zaprasza widza do współtworzenia sensu. Postaci pojawiają się bez imion, sytuacje – bez wyraźnej narracji. To, co najważniejsze, rozgrywa się w nas: w uczuciach, wspomnieniach, lękach i nadziejach, które budzi obraz.
W centrum zainteresowania Violi zawsze był czas – jako zjawisko fizyczne, emocjonalne i duchowe.
To pierwsza w Polsce tak rozbudowana prezentacja twórczości Violi, która porusza uniwersalne tematy duchowości, czasu, pamięci i doświadczenia emocjonalnego – zorganizowana w pierwszą rocznicę śmierci artysty.
Wystawa czynna od: 25.07.25 do 31.12.25