Dzieci X Muzy. Ruchome obrazy i sztuka

Wystawa „Dzieci X Muzy” to wyjątkowa podróż przez historię wzajemnych inspiracji między sztukami wizualnymi a kinem. Ekspozycja ukazuje, jak na przestrzeni dekad obie dziedziny przenikały się, wzajemnie kształtując estetykę, język i sposób postrzegania rzeczywistości.

Punktem wyjścia tej opowieści jest klasyka niemieckiego ekspresjonizmu – film Gabinet doktora Caligari Roberta Wiene z 1920 roku, który wprowadził do ówczesnej kinematografii doświadczenia malarstwa i scenografii tamtego okresu. Wystawa prowadzi następnie przez kolejne dekady, aż po współczesność – do twórczości artystek i artystów eksperymentujących z nowymi formami filmu, takimi jak animacja, found footage czy trójwymiarowy film wolumetryczny.

Prezentowane prace pokazują, że film – zarówno jako medium, jak i kulturowy fenomen – stanowi niewyczerpane źródło inspiracji. Ekspozycja łączy elementy kina, malarstwa, fotografii, dizajnu (m.in. plakatu filmowego), instalacji, rzeźby, architektury i mody, ukazując, jak ruchomy obraz przenika do różnych dziedzin sztuki.

„Dzieci X Muzy” to także refleksja nad wpływem kina, telewizji i mediów cyfrowych na ludzką percepcję, wyobraźnię i kulturę. Wystawa pokazuje, jak rozwój technologii audiowizualnych kształtował sposób odbioru świata i stawał się narzędziem artystycznego komentarza społecznego.

Tytułowe „dzieci” to z jednej strony wszelkie formy ruchomego obrazu – od kina po współczesne streamingi – a z drugiej twórczynie i twórcy, dla których kontakt z filmem, telewizją czy kulturą wideo stał się impulsem do refleksji nad tożsamością, społeczeństwem i sztuką.

Wystawa „Dzieci X Muzy” prezentuje fascynujące związki między sztuką współczesną a kinem – od inspiracji niemieckim ekspresjonizmem po współczesne eksperymenty z animacją, techniką found footage i filmem 3D. Ekspozycja pokazuje, jak film i sztuki wizualne od ponad wieku wzajemnie się przenikają, tworząc nowe formy wyrazu i sposoby opowiadania o świecie.

Na wystawie można zobaczyć prace artystek i artystów, którzy w swoich działaniach nawiązują do kina popularnego i arthouse’owego, kultowych obrazów z małego i dużego ekranu, telewizji, wideo czy współczesnych mediów cyfrowych. Ich twórczość ukazuje, jak rozwój kinematografii wpływał na percepcję, kulturę wizualną i sposób myślenia o sztuce.

Ekspozycję można oglądać do 29 marca 2026 roku.