Od 14 grudnia 2024 roku w Pawilonie Czterech Kopuł (oddział Muzeum Narodowego we Wrocławiu) można oglądać dzieła zakupione do zbiorów sztuki współczesnej Muzeum Narodowego we Wrocławiu z ostatnich 10 lat, a wśród nich prace między innymi: Natali LL, Doroty Nieznalskiej, Ewy Partum. Bożenny Biskupskiej, Jerzego Kosałki i Magdaleny Abakanowicz. W ekspozycji bierze udział ponad 100 dzieł i można ją oglądać do 2 marca 2025 roku.

Wystawa prezentuje nie tylko skarby, które na co dzień skrywają muzealne magazyny, ale także unaocznia istotną, często niewidoczną dla odbiorców pracę osób, które zajmują się opieką nad muzealnymi zbiorami. „Wystawa obok prezentacji muzealnych nabytków ma także na celu pokazanie strategii poszerzania kolekcji sztuki współczesnej oraz ludzi, którzy stoją za tym skomplikowanym procesem. Dlatego jej istotną częścią będą krótkie formy wideo i teksty prezentujące zadania i funkcjonowanie muzealnych działów oraz ich pracowników. To w końcu konserwatorzy sztuki, inwentaryzatorzy i inni specjaliści współpracują ze sobą, aby zapewnić odpowiednie warunki przechowywania i prezentacji dzieł, dbając o dziedzictwo dla przyszłych pokoleń” – mówi Adam Pacholak, kurator ekspozycji.

Przez ostatnie 10 lat zbiory sztuki współczesnej Muzeum Narodowego we Wrocławiu wzbogaciły się o dzieła z lat 80. i 90. XX w. reprezentujące lokalne środowisko artystyczne. Surrealistyczny obraz „Mój Wrocław” Krzysztofa Skarbka otworzy sekcję wrocławską wystawy. Nie zabraknie w niej kipiących feerią barw obrazów Bożeny Grzyb-Jarodzkiej, która sportretowała członków Grupy Luxus. Prace Jana Jaromira Aleksiuna zaskoczą oryginalnym stylem czerpiącym z historii sztuki innej niż europejska. Zapisy performansów Ewy Zarzyckiej to z kolei sztuka tekstu oparta na opowieściach pełnych subtelnego humoru i autoironii. A dzieła Andrzeja Dudka-Dürera pełne są duchowości i refleksji o przemijaniu.

W tym roku zbiory Muzeum Sztuki Współczesnej w Pawilonie Czterech Kopuł Oddziale Muzeum Narodowego we Wrocławiu powiększyły się o kolejne nazwiska
uznanych artystów. Wśród tegorocznych zakupów znalazły się prace Izabeli Chamczyk, Kōjiego Kamojiego, Janka Simona, Krzysztofa Wodiczki i Ewy Zarzyckiej. Rozbudowa muzealnej kolekcji była możliwa dzięki wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Muzeum posiada reprezentatywne zbiory wybitnych polskich artystów. Gromadzone od lat 50. XX w., pozwalają śledzić kluczowe zmiany w powojennej sztuce. Dlatego na wystawie pokazane zostaną jedne z pierwszych prac pozyskanych do kolekcji sztuki współczesnej, wśród nich: fotografie Wadima Jurkiewicza, rzeźba Jerzego Boronia czy obraz Jana Hrynkowskiego. Jednak wciąż pozostaje wielu klasyków, których obecność w kolekcji MNWr jest pożądana, a w ostatnich latach Muzeum udało się pozyskać prezentowane na wystawie m.in. prace nestora wrocławskiego środowiska artystycznego Alfonsa Mazurkiewicza, minimalistyczne i kontemplacyjne prace Kōjiego Kamojiego, instalacje Krzysztofa Wodiczki, hiperrealistyczny obraz Łukasza Korolkiewicza, a także poetyckie dzieła jednej z pionierek nowych nurtów w polskim szkle Małgorzaty Dajewskiej.

Sekcja sztuki najnowszej na wystawie „Kolekcja otwarta!” obejmuje prace artystów, którzy w nowatorski sposób redefiniują granice sztuki, podejmując dialog teraźniejszości z przeszłością. Widzowie zobaczą tu autoportretowe fotografie Magdaleny Hueckel, którymi artystka osobiste doświadczenia przekształca w uniwersalne refleksje, czy zdjęcia autorstwa Nicolasa Gospierre’a, który fotografując architekturę, przewartościowuje współczesne spojrzenie na epokę modernizmu. Obrazy Tymka Borowskiego łączą historię sztuki z popkulturą, a wideo Andrzeja Wasilewskiego odsłania niepokojącą stronę sztucznej inteligencji.

Wystawę „Kolekcja otwarta” można oglądać do 2 marca 2025 roku w ramach zwiedzania kolekcji stałej.