Najbardziej poszukiwani artyści lat 70 i 80 na polskim rynku sztuki

Lata 70. i 80. były w Polsce czasem licznych przemian, środowisko artystycznej awangardy starało się odnaleźć w nowej rzeczywistości, aby po krótkim czasie ponownie budować swoją tożsamość twórczą w stanie wojennym. Były to czasy, kiedy zgodnie ze słowami Andy Rottenberg nastąpiło „przesunięcie kryteriów artystycznych na etyczne”. Jednocześnie przełom lat 70. i 80. To okres kształtowania się nowych wartości, nowych formacji, a także niezależnych ruchów i związanych z nimi przełomowych wystaw. Przyglądając tworzącym się koncepcjom artystycznym możemy zwrócić uwagę na liczne jednostki mające na nie wpływ i lawirujące w swojej twórczości między intelektualnym odniesieniem do tradycji, problematyką egzystencjonalną, a silną potrzebą zgłębiania w sztuce piękna, erotyki, a nawet fetyszu. Ważnym elementem kształtującej się w tamtym czasie rzeczywistości była fascynacja ludzkim ciałem w kontekście społecznym, a także eksperymentalnym, co zwraca naszą uwagę w kierunku sztuki feministycznej mającej się w późniejszym czasie silnie rozwinąć. Z tej perspektywy warto przyjrzeć się twórcom mającym wpływ na pojęcia sztuki w latach 70. i 80., a w chwili obecnej stanowiących jednych z najbardziej rozchwytywanych artystów na rynku sztuki. 

Jerzy Nowosielski, Kobiety na statku, 100 x 120 cm, akryl/olej na płótnie, 1980

Zestawienie warto rozpocząć od wybitnego artysty jakim był Jerzy Nowosielski. Urodzony w 1923 roku w Krakowie, tam też się kształcił, a także uczestniczył w działaniach Grupy Młodych Plastyków oraz Grupy Krakowskiej. Był również artystą wszechstronnym, rysował, tworzył scenografie, a w malarstwie nie ograniczał się do jednej tematyki tworząc liczne martwe natury, akty, pejzaże. Największą sławę przyniosły mu jednak obrazy sakralne, w których motywy nowoczesne łączył z licznymi elementami sztuki bizantyjskiej. To właśnie te obrazy, w których przedstawił tak niepowtarzalny i niemożliwy do pomylenia z kimś innym styl sprawiły, że zyskał największą popularność. Charakterystyczny styl uczynił z niego niezwykle rozchwytywanego malarza, którego prace stanowią kluczowy element licznych aukcji sztuki. Obrazy Nowosielskiego są sprzedawane za setki tysięcy złotych, czego przykładem jest m. in. praca Kobiety na statku z 1980 roku sprzedany na aukcji w Desie za 800 tysięcy złotych czy też inny obraz Dziewczyny na statku z 1981 wylicytowana w tym samym domu aukcyjnym za 480 tysięcy złotych. Twórczość Nowosielskiego jest tak ceniona również ze względu na jego subtelne podejście do postaci kobiecej, tak często ukazywanej w jego pracach. Surowe, wręcz ascetyczne płaszczyzny i pokazane w ich otoczeniu uproszczone ciało kobiece jest w swojej prostocie jednocześnie bardzo erotyczne. Zjawisko to jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych w twórczości krakowskiego malarza, a jednocześnie dość często można się spotkać z próbami nawiązywania do jego stylu w twórczości współczesnych malarzy.